viernes, 18 de abril de 2014
La obra de Bladimir Castillo, enmarcada
en “El Principio de la Existencia” es
una aproximación a la exégesis del estudio de textos antiguos como la Torah,
entre otros, que tratan temas profundos como los que plantea el artista en esta
serie de trabajos plásticos, que se inspiran en el principio de la existencia.
Estas obras han sido realizadas
desde la década de los noventa y hasta la actualidad, pues ellas encarnan años
de lectura, investigación, estudios y experiencias transcurridas durante este
tiempo, en el cual ha ido madurando ideas, creando y depurando un lenguaje
plástico, teniendo como lev motiv desvelar
una visión e ilustrar parte de la esencia con la cual ha sido creado el ser
humano, esencia misma de la nada, y así mostrar el vacío que se encuentra presente
en todo, enfocando estas premisas en la obra,
plantea entre diversos aspectos, el cómo pudo haber sido la creación. En
este sentido, la disertación, la práctica, y las experiencias que ha tenido de
cada uno de los aspectos estudiados en estos textos, le ha permitido poder
indagar plásticamente en dichas nociones filosóficas. Pretendiendo con esto revelar
y descubrir imágenes del mundo esotérico
latentes en cada ser humano, desde el inicio de la existencia, que son llevados al lienzo del creador, por
una necesidad recurrente, manifiesta en la búsqueda incesante del origen y en los
intentos por comprender y compartir la evolución del individuo a través del
arte.
La obra plasmada transita el
recorrido conceptual de ciertos términos y nociones filosóficas sacados de la interpretación de textos de diferentes
culturas antiguas, tomando de ellos aspectos interesantes a desarrollar en las
obras, como son el principio y el fin, el alfa y el omega, la creación,
Tifereth, Nous, y el Gólgota, éstas definiciones adquieren caracterización plástica al ser
interpretadas y pintadas con formas, contornos, líneas y colores, recurriendo
además al grafismo en algunas de ellas, haciendo uso de palabras escritas en
hebreo y español, las cuales permiten acentuar y hacer énfasis en la expresión
de significados importantes. Así mismo esta connotación conceptual que poseen
las obras pertenecientes a esta serie, atesoran una atmósfera de invitación al conocimiento
y a la revelación de lo desconocido, hasta podría considerarse como el
encuentro con lo incomprensible, o de lo que quizás no hace falta
intelectualizar, sino más bien que se establezca la conexión de reencuentro con
lo conocido, y esto último es lo que llena de carácter, interés y pasión a los
lienzos, convirtiéndose así, en una
especie de remembranza de aquello que siempre se ha buscado y se ha atesorado,
eso que sabemos que estaba en algún lugar y ese lugar no es más que dentro de
cada ser humano, es decir hacer conexión con ello hallando y observando estas
obras.
Es por esta razón que en las
obras “El Principio de la Existencia” de José Bladimir Castillo, se representa la
imagen del árbol de la vida y los sefirort, como el camino espiritual recorrido
por el hombre, para demostrar los niveles por los cuales hay que transitar,
para acceder así a la luz incandescente de la sabiduría espiritual. De esta manera, incorpora en esta serie ciertos
símbolos arquetípicos que han estado presentes a lo largo de los siglos en la
memoria visual de algunas culturas de la antigüedad y hasta en nuestros días.
Entre ellos podemos mencionar los
portales, como las grandes puertas que representan el paso de un umbral hacia
otros mundos, que se dividen cual fractales, en sub-mundos a través de más
portales o imágenes de los mismos, representando otros niveles de conciencia cada
vez más plena, a medida que se avanza en ese camino.
Lo manifestado y lo
inmanifestado, son también dos conceptos trabajados en las obras que ha
desarrollado este creador, que plantean lo tangible e intangible del origen de
los tiempos, muestran lo frágil y contunde de la creación, que lleva en su seno
el fenómeno de lo contradictorio y de lo complementario de los opuestos,
mostrando con ello que “sólo aquel que
está en la oscuridad puede ver la luz”
citando al artista.
Los elementos plásticos utilizados, como las líneas
valorizadas, las luces y las sombras, son tratados con sobriedad y sencillez,
destacándose en primer lugar los aspectos conceptuales sobre los formales
plásticos. Los conceptos aquí
desarrollados sobrepasan lo meramente intelectual, para trascender las esferas
de lo espiritual, entendiéndose como la luz que está presente en la esencia de todas las cosas y
de todos los seres. La Corona representada en el cerebro, el Trono simbolizado
con la silla, y la Pituitaria plasmado en la manzana, son también simbolizados
en la figura humana, entre otros de
los planteamientos elaborados por José
Bladimir Castillo para invitarnos a interactuar con una obra en la cual el espectador
completa, interpreta y establece el
encuentro consigo mismo y con la creación que
nos dio origen.
JOSÉ BLADIMIR CASTILLO TUTA
Contactos telefónicos:
(0412)
809-42-97 094-02-54 558-33-94.
Correo electrónico: josebladimircastillo@gmail.com www.josebladimircastillotuta.blogspot.com www.bladimircastillot.blogspot.com www.josebladimircastillo.blogspot.com
Estudios
Realizados:
2008 CALIGRAFIA
CHINA Y DIBUJO ZEN. Escuela de Dibujo Budas de Agua. Caracas. Sensei Jon Leniz
Taller
Secuencial de Qabalah con el Prof. Victor Quijano:
Neophyte:
Características de la Qabalah, Meditación I.
Zelator: Medicina
Sagrada, El Arbol de la Vida, Las Letras
Hebreas.
Theoricus:
Angelología I, Astrología Caldea, Torah.
Practicus:
Angelología II, Meditación II, Estudio de la lengua hebrea, Los Cuatro Mundos,
Los Nombres de Dios.
Introducción
al Idioma árabe: El alefato árabe con el Prof.Victor Quijano
2006 Conferencia Cristianismo e Islamismo, PDVSA-UPEL,
Caracas.
2005 Congreso Internacional de Educación.
U.C.V. Caracas Duración: 20 Horas
2004-05 Estudios de la
Cultura Tradicional y Caligrafía China. Prof. HAI
Thung Chang.
2004 Lengua
Antigua: Caligrafía Hebrea y estudio del idioma. Cábala Judía, Prof.
Víctor Quijano.
2003/04 El Budismo, El Taoísmo. Lenguas
Antiguas: Caligrafía China y estudios del idioma, Maestro Huang, Caracas
2000 Seminario “Quince Miradas al
Siglo XX”, Módulo III, Museo Alejandro Otero
1999 Seminario “Quince Miradas al
Siglo XX”, Módulo y II, Museo
Alejandro Otero
1989 Curso de Artes Plásticas para
adultos que trabajan con niños, Ateneo La Florida, Caracas
1989 Pintura Japonesa y su Historia.
Pintura China y su Historia
1988 Curso de Técnicas de Dibujo,
Escuela de Arte Federico Brandt, Caracas
1985 Curso de Historia de los Museos,
Museo de Arte de Maracay
1985 Historia de Arte Contemporáneo,
Museo de Arte de Maracay
1984/86 Arte
Puro, Escuela Arturo Michelena, Valencia
Exposiciones
Individuales:
2011 Centro Cultural y
Deportivo Los Salias, San Antonio de Los Altos, INITIUM.
2007 Museo de Arte Acarigua-Araure, Antológica
1984-2007
1996 Galería CEMIC, San
Antonio de los Altos, Edo. Miranda
1994 Galería OKYO, Las
Mercedes, Caracas
1994 Museo de Arte Contemporáneo Sofía
Imber, Extensión Sala CADAFE, Caracas
1986 Galería Simón Bolívar, Ateneo de Los Teques, Edo.
Miranda
Exposiciones
Colectivas:
2013 Imágenes de lo Cotidiano. Galeria
Red de Arte. Av. 4 de Mayo. Nueva Esparta.
2010 Línea Infinita de Dios, Alianza
Francesa, Las Mercedes.
2009 Iconos de ayer, Iconos de
Hoy. Alianza
Francesa. La Castellana.
2008 La Pintura como Oficio.
Portuguesa. Fundación Red de Arte.
Salón Alejandro Otero, XII
Edición, San
Antonio de Los Altos
SlideluckPotshow
Venezuela. Museo
de Arte Acarigua Araure
2006 Certamen de las Artes, Museo Cristóbal Rojas, Los
Teques, edo. Miranda
2005 Galería La Barda Barranquilla Colombia
Certamen de las Artes, Museo
Cristóbal Rojas, Los Teques, edo. Miranda
2004 Bienal de Artes Gráficas TAGA,
Galería CAF, Caracas e itinerante por Venezuela.
2001 “Iconografía
de la Imagen Mariana en el Estado Portuguesa”, Museo de Arte
Acarigua-Araure, Edo. Portuguesa
1999 “Contrastes de Forma”,
Galería 125, Caracas
Exposición de Pintura de Artistas de los
Altos Mirandinos, Alcaldía de Baruta, Caracas I Bienal de Artistas Plásticos,
Los Teques, Edo. Miranda
“Miranda en dos Tiempos”, Galería
CEMIC, San Antonio de los Altos, Edo. Miranda
Encuentro de Jóvenes Artistas y Grandes
Maestros, Grupo Li, Altamira, Caracas
IX
Salón Municipal de Artes Plásticas “Alejandro Otero”, San
Antonio de los Altos, Edo. Miranda, Galería CEMIC
1998 Galería 125,
Barquisimeto, Edo. Lara
Exposición
Colección Smurfit Cartones de Venezuela, AGPA, Artes
Gráficas Panamericanas, Ateneo de Valencia, Edo. Carabobo
1997 Exposición
Colección CEMIC, Galería CEMIC, San Antonio de los Altos, Edo. Miranda
1996 Galería 125, Caracas
VI
Salón Municipal de Artes Visuales “Alejandro Otero”, San
Antonio de los Altos, Edo. Miranda
1995 V
Salón Municipal de Artes Visuales “Alejandro Otero”, San Antonio de los
Altos, Edo. Miranda
1992 Museo Acarigua-Araure,
Edo. Portuguesa
1991 Museo Acarigua-Araure,
Edo. Portuguesa
1990 Galería K Arte Contemporáneo,
Caracas
Banco Mercantil La Nueva Galería,
Acarigua, Edo. Portuguesa
1988 I Salón Nacional de Bellas Artes,
Museo de Bellas Artes de Caracas, Caracas
1986 VI Salón Municipal de Pintura,
Maracay, Edo. Aragua
Galería La Buhardilla, Acarigua,
Edo. Portuguesa
Colectiva
Grupo M.A.P.A. Movimiento de Artistas Plásticos, Acarigua,
Edo. Portuguesa
1985 Galería del Banco de Desarrollo
Agropecuario
Rotary Club, Jóvenes Artistas,
Valencia, Edo. Carabobo
Colectiva
Grupo M.A.P.A. Movimiento de Artistas Plásticos, Acarigua, Edo.
Portuguesa
1984 Galería Universitaria Rafael
Monasterios, U.C.L.A. Barquisimeto, Edo. Lara
II Salón Julio T. Arze Nueva Naturaleza,
Museo de Barquisimeto, Edo. Lara
Colectiva Grupo M.A.P.A.
Movimiento de Artistas Plásticos, Acarigua, Edo. Portuguesa
1978-85
Salón Rafael González,
Acarigua, Edo. Portuguesa
Representado
en:
Museo
de Arte Acarigua. Araure, Edo. Portuguesa
Smurfit
Cartones de Venezuela (AGPA, Artes Gráficas Panamericanas)
TAGA;
Taller de Artes Gráficas y Asociados
Fundación
Galería de Arte Nacional
Colección
del CEMIC y de la Alcaldía del Municipio Los Salias, Edo. Miranda
Premios:
1996 CEMIC,
Centro Municipal de Integración Cultural, Premio Salón Alejandro Otero a la
mejor obra en el Salón Municipal de Artes Plásticas “Alejandro Otero”
Obras
Reseñadas en Publicaciones:
1999 Revista Arte Market
Publicación Nacional-Internacional, Nº 4, julio
1998 Revista Trapos y Helechos,
Nº 13, 14, 15
1997 Revista Estilo
1985 Revista de Arte popular de
Venezuela
Jurado:
1998 Invitado como
miembro Jurado de Selección y Calificación del VIII Salón Municipal de Artes
Plásticas “Alejandro Otero”. San Antonio de los Altos, Edo. Miranda
Experiencia
Docente Reciente:
2010-2012 Profesor de
Dibujo y Pintura, U.E. Colegio “Valle Alto”, Carrizal, Edo. Miranda.
2008
Conferencia
sobre Arte y Kabala, Salón Alejandro Otero XII Edición
2003-2012 Profesor de Caligrafía China y
Pintura Japonesa, Dibujo y Pintura Occidental, Escuela Aliento Profundo
2004-2005
Profesor de
Dibujo y Pintura de la U.E.C. Edith Stein, La Rosaleda Sur, Edo. Miranda
1998-2007 Profesor de
Dibujo y Pintura del Complejo Cultural Infantil del Ejército “Andrés Eloy
Blanco”, Fuerte Tiuna, Caracas
1996-1999 Profesor de
Pintura de Dibujo del CEMIC Centro Municipal de Integración Cultural del
Municipio Los Salias, Edo. Miranda
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